L'analisi del capolavoro di Jan van Eyck, il celebre quadro con lo specchio che riflette l'immagine dell'autore.
Un'analisi cromatica dei colori tradizionalmente usati nell'arte e nell'artigianato giapponese. Oltre ad una introduzione storica, vengono riportati i codici RGB e Hex per ogni singola gradazione.
Un'analisi del dipinto che, nel 1768, celebra la nascita della Scienza, al tempo ancora avvolta in un'aura di magica incomprensione. Un lavoro che oltre alle particolari connotazioni stilistiche pone l'interrogativo sempre attuale sui metodi e sui limiti della sperimentazione.
L'architetto Guarino Guarini, ha espresso il suo genio matematico non solo nelle sue fantasiose elaborazioni curvilinee, ma elaborando al tempo stesso illusioni ottiche che slanciano ulteriormente verso l'alto la cappella della Sindone a Torino. In questo studio viene spiegato in dettaglio questo artificio architettonico e l'iconografia di questo capolavoro del barocco.
Andrea Del Sarto, uno dei maestri più controversi del Rinascimento, già oggetto di un saggio psicoanalitico di Ernest Jones, viene rivisitato alla luce degli studi più recenti e dell’analisi psicoanalitica della sua vita e dei suoi lavori.
Quarantuno lavori di alcuni dei grandi maestri del XX secolo ritraggono scorci di Torino nel corso degli anni 50.
Il procedimento e i l’illustrazione pratica dei vari passaggi per preparare e stampare un Ukiyo-e.
L’esempio trattato seguendo visivamente tutte le varie fasi del procedimento riguarda
la “Grande onda a Kanagawa” di Katsushika Hokusai, 1829.
Galleria fotografica di immagini con localizzazione satellitare (Geotag) sulla mappa della città di Torino.
Simbolismo dei colori nell’Arte Buddhista
Un saggio di Kumar Nitin, di “Exotic India”, una delle più importanti gallerie d’arte indiane, sul simbolismo e il significato iconografico dei colori nell’arte buddhista.
La traduzione del 2° capitolo del manoscritto di David e Michiko Young “Spontaneity in Japanese Art and Culture”, che studia i concetti di Sobrietà ed Esuberanza, fondamentali per comprendere l’Estetica nell’arte e nella cultura giapponesi. E’ il risultato di molti anni di studio e di insegnamento. Scritto dal punto di vista antropologico è focalizzato sulla relazione tra Estetica e Cultura in Giappone, non solo analizzando l’evoluzione di questi concetti, ma pure le manifestazioni contemporanee come ad esempio l’architettura.
Prima parte della Storia dell’Arte della Calligrafia cinese presentata da Joshua Hough: dagli albori fino alle Dinastie Wei e Jin.
Consulta: Storia dell’Arte e della Calligrafia Cinese
Estetica ed innovazione si combinano in questa inusuale galleria fotografica in 3D che presenta una serie di scatti che illustrano scorci inusuali di Torino, la città del Barocco.
esposizione allestita dal professor John C. Huntington, della Ohio University, per il County Museum of Arts di Los Angeles. Le opere esposte sono relative all'Arte Buddhista, in particolar modo a tutto quel che riguarda la meditazione e la pratica Yoga. La mostra è visibile sul sito Cultor al link:
